وبموجب النموذج الجديد، تعد Deezer بفصل الفنانين المحترفين عن الفوضى الموسيقية للهواة، والموسيقى الوظيفية، وروبوتات ألعاب النظام، وتأمين منصتها للمستقبل.
يقول فولجويرا: “تم تصميم النموذج الجديد لإيقاف سلوك الألعاب باستخدام الضوضاء البيضاء بشكل فعال”. “سيوفر لنا أيضًا إطارًا لمواصلة تطوير أدوات للتعامل مع إساءة الاستخدام المستقبلية، بما في ذلك، على سبيل المثال، الاحتيال وانتهاك حقوق الطبع والنشر باستخدام المحتوى الذي تم إنشاؤه بواسطة الذكاء الاصطناعي.”
يجب أن تفيد هذه الاتفاقية الفنانين المحترفين. تدعي Deezer أنها يجب أن تشهد زيادات في العوائد بنسبة 10 بالمائة. يقول ديفيد تورنر، مؤسس النشرة الإخبارية للأعمال الموسيقية Penny Fractions ومدير الإستراتيجية في SoundCloud: “أعتقد في نهاية المطاف أن هذا النموذج من المحتمل أن يكون في نهاية المطاف لصالح معظم الفنانين الذين تعرفهم أو تهتم بهم”. في نهاية المطاف، كما يقول، سيخسر الهواة دفعات تقل قيمتها عن فنجان قهوة، في حين أن الفنان الذي لديه عدد قليل من المتابعين ولكن المتفانين قد يكون قادرًا الآن على دفع الإيجار.
لكن الأمر لا يخلو من مشاكله. من ناحية، فإن هذا التأطير يضع الهواة في مواجهة الفنانين، كما يقول بيلي، مما يشير ضمنًا إلى أن الهواة هم السبب في أن الفنانين “المناسبين” لا يكسبون المزيد.
وتقول: “هناك الكثير من الفنانين الذين لا يستطيعون كسب عيشهم الاحترافي من الموسيقى المسجلة، ويرجع ذلك جزئيًا إلى مدى عدم عدالة نظام البث المباشر، أو الذين يختارون عمدًا صنع الموسيقى بطريقة غير احترافية لأسباب شخصية أو فنية”. “هذه الأنظمة أيضًا غير عادلة بشكل لا يصدق بالنسبة لهذه الأنواع من الفنانين أيضًا.”
من الصعب أيضًا رسم الخط الفاصل بين الممثلين السيئين، والموسيقى الوظيفية ذات الهدف (مثل تغطية طنين الأذن)، والأشكال الأكثر طليعية من “الضوضاء”. يقول بيلي: “إن السماح لشركات الإنتاج الكبرى والمسؤولين التنفيذيين في مجال البث المباشر بالبدء في إجراء مكالمات حول ما يمكن اعتباره “محتوى ضوضاء غير فني” وما يمكن اعتباره “فنًا” هو منحدر زلق حقًا”. “هناك الكثير من الموسيقى التي يمكن أن تقع في المنطقة الرمادية، على سبيل المثال، موسيقيو البيئة المحيطة والضوضاء الذين يعملون مع التسجيلات الميدانية.” ويرى فولجيرا أن هذا النوع من الفنانين سيستفيد من تعزيز الفنان المحترف، بينما لن تقوم شركة Deezer، في البداية على الأقل، إلا بإلغاء قيمة الضوضاء البيضاء.
بالطبع، Deezer مخصص للموسيقى والبودكاست. (مزيج الطنين الخاص بي يأتي من تطبيقات مثل Calm). لكن خطة Deezer لتحميل الموسيقى الوظيفية الخاصة بها تثير بعض الأسئلة، كما يقول بيلي. “إنه يفتح الباب نوعًا ما لتطبيع خدمات البث عبر إنشاء ونشر تسجيلاتها الخاصة، الأمر الذي قد يكون له عواقب أكبر على الفنانين في المستقبل.” ويقول فولغيرا إن شركة Deezer “ليس لديها طموح للبدء في إنتاج وتوزيع محتوى ينافس الفنانين المحترفين”.
يتفق كل من بيلي وتيرنر على أن الدافع الأساسي لشركة Universal هو حصة السوق: على سبيل المثال، شهد مشهد العلامات التجارية المستقلة في المملكة المتحدة نموًا عامًا بعد عام، وتتمثل إحدى النظريات في أن خوارزميات البث تقود المستخدمين نحو فنانين متخصصين. وفي هذا السياق، قد يكون التخلص من الضوضاء وسيلة لطمأنة المستثمرين. يقول بيلي: “بالنسبة لي، عندما أرى قصة مثل هذه، أرى أن Universal Music Group تحاول توسيع حصتها في السوق والتأكد من حدوث أكبر قدر ممكن من نشاط البث حول كتالوجها”. “ترى العلامات التجارية الكبرى أن “محتوى الضجيج غير الفني” هو شيء يعيق حصتها في السوق.”
لقد تم انتقاد البث منذ فترة طويلة بسبب نموذجه التناسبي، حيث تتدفق جميع الإيرادات في وعاء واحد ويتم توزيعها وفقًا لحصة إجمالي التدفقات. ونتيجة لذلك، يمكن لعشاق الموسيقى الاستماع إلى “إدراج الغموض الموسيقي هنا” لصالح برونو مارس. دفعت شركة Deezer، وهي جزء صغير من حجم منصات البث الكبيرة، مع 16 مليون مستخدم نشط شهريًا، إلى نموذج يركز على المستخدم، حيث يتم توزيع الإيرادات وفقًا لما يستمع إليه المستخدم فعليًا. على الرغم من أن هذه الصفقة ليست كذلك، إلا أن مشاركة Universal أمر أساسي. وكما أشار الكاتب كوري دوكتورو في كتابه، رأسمالية تشوكبوينت، من المفاهيم الخاطئة أن القائمين على البث المباشر هم من يملي نموذج البث. في الواقع، تتمتع شركات التسجيل الكبرى بالسلطة، نظرًا لأن المستهلكين لا يحبون Spotify، بل يحبون Taylor Swift وBad Bunny. وهذا يعني أن أي صفقة تشارك فيها شركات التسجيل هذه سيتم إجراؤها وفقًا لشروطها.
