لقد خصصت كامالي مكتباً خاصاً بها في المنزل، حيث تصطف على الجدران رفوف من البلوزات المنظمة بألوان قوس قزح خافتة؛ إنها أشبه بغرفة نوم مريحة أكثر من كونها مكان عمل. لقد كانت كامالي تجمع البلوزات لعقود من الزمان وتقدر أنها تمتلك الآن نحو ألف بلوزة، تتراوح من الملابس الفيكتورية العتيقة إلى التحف الفنية من عصر كارل كلوي إلى القمصان ذات الأزرار التي لا تحمل أي علامة تجارية. يتم تخزين البلوزات الزائدة في الطابق السفلي وفي منزل والديها.
هناك أفراد مبدعون يحتاجون إلى مساحة مفتوحة على مصراعيها، وأفراد يستمدون إبداعهم من حافز التراث. وتقف كامالي بقوة في المعسكر الأخير. وتؤكد: “إنه يعطي أساسًا قويًا، حيث يأخذ شيئًا من الماضي ويترجمه إلى الحاضر”. ورغم أنها ربما كانت لها يد في دعوة سيينا ميلر، المعروفة أيضًا باسم ملكة البوهو شيك، إلى عرضها الأول، إلا أنها ترفض مصطلح “الموضة”. بوهو شيك—الجماليات المستوحاة من الطراز القديم التي برزت في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، والتي ارتبطت بعلامات تجارية مثل إيزابيل مارانت وأولا جونسون، والعبارة الأكثر استخدامًا لوصف أعمال كامالي. بالنسبة لها، إنها مختزلة، وخالية من التأثيرات التاريخية الأوسع.
في اليوم السابق، أخذتني كامالي إلى المتجر الرئيسي في شارع سانت أونوريه، الذي كان يتلألأ بجدرانه المطلية حديثًا، وصدى خطوات الموظفين المقصوصة على الأرضيات المصقولة. قالت كامالي إن المتجر هو أرض اختبار مستمرة لـ “مفهوم معماري” جديد من شأنه أن يعيد تشكيل مساحات البيع بالتجزئة في كلوي في الأشهر القادمة. من زوايا معينة، يشبه المعرض معرضًا فنيًا، بجدران بيضاء معلقة بلوحات قماشية ملونة كبيرة من الرسامة الدنماركية مي أوليس كييرجارد، التي اختارتها كامالي كجزء من Chloé Arts، وهو برنامج جديد لرعاية الفنانات. إن التركيز على السرد الفني والشخصي هو أمر أساسي في Chloé الخاصة بكامالي: “لا يتعلق الأمر فقط بإعطاء الفنانات منصة – بل يتعلق أيضًا بقصصهن”. (في مرحلة ما، وصفت عرض الأزياء بأنه “قصيدة، قصة قصيرة، فيلم قصير” تتجمع مع بداية ووسط ونهاية.) تحركت كامالي عبر مساحة البيع بالتجزئة بشكل أقل مثل صاحب معرض وأكثر مثل عمدة جديدة: دافئة وودودة مع ناخبيها، لكنها لا تزال تحاول معرفة معايير سلطتها.
وبعد قليل من العودة إلى مكاتب كلوي، بدا أنها تسترخي وهي تقودني إلى الأرشيف. تنهدت قائلة: “يمكنني البقاء هنا لساعات”. تحت الفساتين القصيرة والبلوزات المزينة بالترتر، قامت أمينة الأرشيف الدقيقة في الدار، جيرالدين جولي سومييه، بتنظيم العديد من القطع الأثرية – على سبيل المثال، قصاصة من صحيفة من الخمسينيات تناقش “La Super Femme”، وضعت تحت بدلة بروتو-قوية. تناولت كامالي أحد الفساتين، فأوقفتها سومييه. “لا يمكنني كسر القواعد”، وبختها، وسلمتها قفازًا بلاستيكيًا. “ماذا لو رأى شخص ما؟” بالقرب من فستان قصير أبيض محبوك، تظهر صورة بالأبيض والأسود كامالي، عندما كانت مجرد مصممة، وهي تعدل نفس الفستان. تصطف صناديق وصناديق من قطع لاغرفيلد الأثرية على الرفوف. قالت كامالي: “لقد صنع أكثر الملابس غير المصنعة في كلوي”. “أكمل سومييه حديثه قائلاً: “أقل عدد ممكن من الدرزات، وأقل قدر ممكن من التشطيبات. كانت جابي تخبره دائمًا: “أخف، أخف، أخف”.
