تشهد الصين عودة موسيقى الراب مع اكتشاف الموسيقيين الناشئين لأصواتهم

• شهدت موسيقى الهيب هوب ارتفاعًا كبيرًا في شعبيتها في الصين، حيث قدمت البرامج التلفزيونية نجومًا جددًا للملايين.
• لعب البرنامج التلفزيوني “The Rap of China” دورًا مهمًا في نشر ثقافة الراب في جميع أنحاء البلاد.
• أدت اللوائح الحكومية إلى تغيير العلامة التجارية للعرض، بما يتماشى مع إرشادات الرقابة مع السماح لموسيقى الهيب هوب بالاستمرار.

في عام 2018، أصدر المراقبون الذين يشرفون على وسائل الإعلام الصينية توجيهًا لصناعة الترفيه في البلاد: لا تعرض فنانين ذوي وشم وأولئك الذين يمثلون موسيقى الهيب هوب أو أي ثقافة فرعية أخرى.

بعد ذلك مباشرة غاب مغني الراب الشهير GAI عن حفلة في مسابقة غنائية شعبية على الرغم من ظهوره الأول الناجح. أصبحت التكهنات جامحة: شعر المشجعون بالقلق من أن هذه هي نهاية موسيقى الهيب هوب في الصين. ووصفته بعض وسائل الإعلام بالحظر.

كان هذا النوع من الأفلام قد شهد للتو عامًا رائعًا، مع برنامج تلفزيوني ناجح على شكل منافسة قام بإنتاج نجوم جدد وتقديمهم إلى بلد يبلغ عدد سكانه 1.4 مليار نسمة. أصبح مغني الراب الذين اعتادوا العمل بأموال قليلة والأداء في الحانات الصغيرة أسماء مألوفة. وجاء إعلان الرقابة في ذروة هذا الهيجان. وساد الصمت، ولعدة أشهر لم يظهر أي مغني راب في العشرات من البرامج المتنوعة ومسابقات الغناء على شاشة التلفزيون الصيني.

أوركسترا فيلادلفيا تعمل على إقامة جسر بين الولايات المتحدة والصين من خلال الموسيقى

ولكن بحلول نهاية ذلك العام، عاد كل شيء إلى سابق عهده. يقول ناثانيل عمار، الباحث في الثقافة الشعبية الصينية في المركز الفرنسي لأبحاث الصين المعاصرة: “كانت موسيقى الهيب هوب تحظى بشعبية كبيرة”. “لم يتمكنوا من فرض رقابة على النوع بأكمله.”

ما بدا وكأنه نهاية موسيقى الهيب هوب الصينية كان مجرد البداية.

الجذور في مدينة تشنغدو الغربية

ومنذ ذلك الحين، استمر النمو الهائل لموسيقى الهيب هوب في الصين. لقد فعلت ذلك من خلال تخصيص مساحة لنفسها مع الابتعاد عن الخطوط الحمراء التي تضعها الحكومة، وتحقيق التوازن بين التعبير الإبداعي الحقيقي وبين شيء مستساغ في بلد يتمتع برقابة قوية.

واليوم، يقول الموسيقيون إنهم يتطلعون إلى عصر ذهبي قادم.

أوركسترا نيويورك الفيلهارمونية تتوجه إلى الصين لإقامة 5 حفلات هذا الصيف

ويمكن العثور على الكثير من الطاقة في مدينة تشنغدو، وهي مدينة تقع في منطقة سيتشوان جنوب غرب الصين. بعض من أكبر الأعمال في الصين اليوم تنحدر من سيتشوان. وانغ ييتاي، وهاير براذرز، وفافا ليست سوى عدد قليل من الأسماء التي جعلت موسيقى الراب الصينية سائدة، حيث تقدم عروضها بمزيج من لهجات الماندرين وسيتشوان. في حين أن موسيقى الهيب هوب في تشنغدو بدأت بأصوات الفخ الثقيلة جدًا، فإن تعميمها يعني أن الفنانين توسعوا ليشملوا أصواتًا أخف، من موسيقى آر أند بي إلى إيقاعات الإيقاعات الأفريقية الرائجة التي شاعتها بيونسيه.

على الرغم من أن موسيقى الراب الصينية كانت تعمل تحت الأرض لعقود من الزمن في مدن مثل بكين، إلا أن منطقة سيتشوان – المعروفة عالميًا بمأكولاتها الحارة، ومحمية الباندا ومكانتها باعتبارها مسقط رأس الزعيم الراحل دينج شياو بينج – هي التي أصبحت مهيمنة.

يقول مومو شيانغ، وهو من سيتشوان وحضر حفل موسيقى الراب: “هناك الكثير من القوافي في موسيقى الراب. ومنذ سن مبكرة، تعرضنا للغة التي تحتوي على الكثير من القوافي. وأشعر أننا أصلها”. عقدت مؤخرا في المدينة.

هذه اللهجة تناسب موسيقى الراب لأنها أكثر ليونة من لغة الماندرين الصينية وهناك الكثير من القوافي، كما يقول مغني الراب كيدواي البالغ من العمر 25 عاما، من بلدة خارج تشنغدو. يقول: “خذ كلمة “عصابة” باللغة الإنجليزية. في اللغة السيشوانية، هناك الكثير من القوافي لكلمة “fang، sang، zhuang”، والقوافي موجودة بالفعل”.

ترحب مدينة تشنغدو أيضًا بالغرباء، كما يقول هايسن تشينج، مغني الراب البالغ من العمر 24 عامًا الذي انتقل إلى المدينة من هونج كونج في عام 2021 للعمل على موسيقاه بدعوة من هاريكيري، المنتج البريطاني الذي ساعد في تشكيل المشهد وعمل مع أكبر أعمال تشنغدو.

يتمحور جزء من تقاليد موسيقى الهيب هوب في المدينة حول مجموعة تسمى Chengdu Rap House أو CDC، والتي أسسها مغني الراب المسمى Boss X، والذي يطلق عليه معجبوه بمودة “Xie laober” بلهجة سيتشوان. احتضنت المدينة موسيقى الراب، حيث تحول منشئوها مثل Boss X من تأليف الموسيقى في شقة متهالكة في مجتمع سكني قديم إلى الأداء في ملعب للآلاف. في حفل Boss X في شهر مارس، غنّى المعجبون وهتفوا باللغة السيشوانية. وحتى مع الحظر المفروض على وقوف الجمهور، وهو الأمر المعتاد في جميع العروض في الملاعب في الصين، كانت الطاقة معدية.

يقول تشنغ: “عندما أتيت إلى الصين القارية، أظهروا لي قدرًا من الحب في غضون ثلاثة أو أربعة أشهر تقريبًا أكثر مما تلقيته في هونغ كونغ”. لقد تعاون مع Higher Brothers، إحدى مجموعات الراب الصينية القليلة التي تتمتع أيضًا بشهرة عالمية. “الناس هنا يريدون في الواقع أن ينجح بعضهم البعض.”

ومع ذلك، فإن ثمن التحول إلى الاتجاه السائد يعني أن المشهد السري قد تبخر. كانت مدينة تشنغدو معروفة ذات يوم بمعارك موسيقى الراب تحت الأرض. لم يعد هذا يحدث، حيث أن الأسلوب الحر عادةً ما يتضمن ألفاظًا نابية ومحتويات أخرى تعتبرها السلطات غير مقبولة. ويقول مغنو الراب إنه في المرة الأخيرة التي اندلعت فيها معركة راب في المدينة، ظهرت السلطات بسرعة وأغلقتها. في هذه الأيام، أصبح كل شيء رقميًا، حيث يقوم الأشخاص بتحميل مقاطع قصيرة من موسيقاهم على Douyin، النسخة الصينية من TikTok، لجذب الانتباه.

يقول كيدواي إنه تعلم موسيقى الراب من خلال الذهاب إلى هذه المعارك والتنافس ضد مغني الراب الآخرين في عمره. لقد عمل ذات مرة في شركة تجديد لكنه تخلى عنها لمتابعة موسيقى الراب بدوام كامل.

ولكن على الرغم من انتهاء معارك الراب، إلا أن هذا المجال يضم مغني راب أكثر من أي وقت مضى. هذا امر جيد. ويقول: “كلما زاد عدد اللاعبين، أصبح الأمر أكثر إثارة للاهتمام”.

برنامج تلفزيوني أنجب نوعًا ما

نادرًا ما يمكن القول بأن منتجًا ثقافيًا واحدًا قد أنشأ نوعًا كاملاً من الموسيقى. لكن مسابقة المواهب/برنامج تلفزيون الواقع “The Rap of China” لعب دوراً كبيراً في بناء صناعة الراب في الصين.

الموسم الأول، الذي تم بثه على IQiyi، وهي منصة بث عبر الإنترنت، جلب ثقافة الراب والهيب هوب إلى الأسر في جميع أنحاء البلاد. وجذبت حلقات الموسم الأول المكونة من 12 حلقة 2.5 مليار مشاهدة عبر الإنترنت، وفقًا لتقارير وسائل الإعلام الصينية.

في الموسم الأول، اعتمد البرنامج على قوة نجومية لجنة التحكيم لجذب الجمهور – وبالتحديد كريس وو، المغني الكندي الصيني والعضو السابق في فرقة البوب ​​الكورية EXO. في ذلك الوقت، كان وو في ذروة شهرته، وأصبحت تعليقاته كحكم في ذلك الموسم بمثابة ميمات على الإنترنت. “هل لديك حرة؟” سأل أحد المتسابقين، بجدية تامة، في الحلقة الأولى – وهي اللحظة التي استمرت في العيش في عار على الإنترنت لأن الناس شككوا في أوراق اعتماد وو في موسيقى الراب.

ظهر فائزان من الموسم الأول: GAI وPG One. بعد وقت قصير من فوزهم، كان الإنترنت مليئًا بالشائعات حول أفعال أقل من مثالية في حياة PG One الشخصية. كما انتقدت رابطة الشباب الشيوعي إحدى أغانيه القديمة بسبب محتواها الذي بدا وكأنه يدور حول تعاطي الكوكايين، وهو ما ينتهك إلى حد كبير أحد الخطوط الحمراء للرقابة.

ثم جاء اجتماع 2018 حيث ذكّرت الرقابة القنوات التلفزيونية بمن لا يستطيع الظهور في برامجها، أي أي شخص يمثل موسيقى الهيب هوب. اكتشف PG One أن أي محاولات لإصدار موسيقى جديدة تم إزالتها بسرعة بواسطة المنصات. حتى أن منصة IQiyi قامت بإيقاف الموسم الأول بأكمله لفترة من الوقت.

ولكن بحلول أواخر صيف عام 2018، كان المعجبون متحمسين لسماع أنهم قد يتوقعون موسمًا ثانيًا من “The Rap of China”، على الرغم من وجود تغيير في العلامة التجارية. بقي الاسم باللغة الإنجليزية كما هو، لكنه يشير في اللغة الصينية إلى اتجاه جديد. تم تغيير اسم العرض من “China Has Hip-Hop” إلى “China Has 'Shuochang'”، وهو مصطلح يشير أيضًا إلى الأشكال التقليدية لسرد القصص.

أعطى المنظمون الضوء الأخضر لموسيقى الهيب هوب لمواصلة نموها، لكن كان عليهم اتباع الخطوط التي حددتها الرقابة الحكومية. أصبح الهيب هوب الآن شووتشانغ ورمزًا لثقافة الشباب. كان عليها أن تبتعد عن ذكر المخدرات والجنس. خلاف ذلك، على الرغم من أنه يمكن المضي قدما.

يقول عمار: “لقد كان ذلك نجاحاً بالنسبة للمنظمين الصينيين. لقد نجحوا حقاً في استمالة فناني الهيب هوب”. “إنه مثل العقد: إذا كنت تريد أن تحظى بشعبية، وإذا كنت تريد أن تظهر في البرامج التلفزيونية، عليك أن تحترم الخط الأحمر.”

العثور على صوت صيني

ومع فرض رقابة مشددة على صناعة الترفيه وحظر ذكر المخدرات والجنس في كلمات الأغاني، كان رد فعل الفنانين بطريقتين. إما أنهم يعتنقون بكل إخلاص عروض الوطنية والقومية، أو يتجنبون المواضيع.

البعض، مثل GAI، أخذوا على عاتقهم عباءة الحكومة بالكامل في تعميم موسيقى الهيب هوب. لقد فاز بجائزة “The Rap of China” بأغنية بعنوان “Not Friendly” والتي قام فيها، بأسلوب الهيب هوب الكلاسيكي، بتشويه مغني الراب الآخرين الذين لم يذكر أسمائهم. “أنا لست ودودًا. يمكنني أن أكسر قلمك في أي لحظة. قم بتمزيق كلماتك البراقة. … من الأفضل يا أعدائي أن تصلوا من أجل أن تكون لكم نهاية جيدة.”

وبعد بضع سنوات فقط، يغني جاي عن تاريخ الصين المجيد في حفل بث قناة CCTV لعيد الربيع لرأس السنة الجديدة، وهو عرض ترفيهي مكتوب بإحكام مع اسكتشات كوميدية وأغاني وعروض رقص تشاهده العائلات أثناء الاحتفال بالعام الصيني الجديد.

يغني وهو يرتدي سترة تانغ مستوحاة من عهد أسرة تشينغ: “خمسة آلاف عام من التاريخ تتدفق مثل الرمال المتحركة. أنا فخور بأنني ولدت في كاثي”.

كما دفعت الخطوط الحمراء الفنانين إلى أن يكونوا أكثر إبداعاً. ويقولون إنه لكي يزدهر الراب الصيني، يتعين على الفنانين العثور على أصوات أصلية. يصف مغني الراب فولاي البالغ من العمر 32 عامًا موسيقاه الخاصة بأنها موسيقى الراب الهادئة أو “موسيقى غرفة النوم” – ليس بالمعنى الملطف، ولكن نوع الموسيقى التي تستمع إليها وأنت مستلقٍ على السرير. ويقول إن ألبومه القادم يدور حول أشياء عادية مثل الشجار مع زوجته وغسل الأطباق.

ومع ذلك، يقول فولاي إنه يتحدث عن الجنس كثيرًا في كلمات أغانيه. اللغة الصينية هي لغة تحتوي على أقوال لا تعد ولا تحصى وتقاليد شعرية قوية: “لا يوجد شيء لا يمكنك لمسه”. “عليك فقط أن تكون ذكيًا في هذا الأمر.”

لا يزال تطوير علامة تجارية صينية حقيقية لموسيقى الراب عملاً قيد التقدم. بدأت موسيقى الهيب هوب في أحياء بروكلين وبرونكس في نيويورك، حيث صنع مغنو الراب الموسيقى من ظروفهم الصعبة، من إطلاق النار إلى الجريمة إلى تجارة المخدرات غير المشروعة. وفي الصين، يكمن التحدي في العثور على ما يناسب سياقها. وحوادث إطلاق النار نادرة في بلد يُحظر فيه استخدام الأسلحة، وتفرض عقوبات شديدة على تعاطي المخدرات.

وتذوقت فرق موسيقى الراب في تشونغتشينغ، وهي مدينة ضخمة أخرى في منطقة سيتشوان، طعم ثقافة العصابات التي انعكست في موسيقاهم عندما كتب الفنانون عن المعارك ووعود الأخوة. لكن معظم الأعمال الكبرى اليوم لم تعد تتحدث عن موضوعات مثل طعن شخص ما أو تعاطي المخدرات بعد الآن.

يعد وانغ ييتاي، الذي كان عضوًا في مجموعة CDC لموسيقى الراب في تشنغدو، أحد أشهر مغني الراب في الصين. لقد غرس أسلوبه أصوات البوب ​​​​السائدة.

يقول وانغ: “إننا جميعًا نحاول جاهدين تأليف أغانٍ لا تبدو جيدة فحسب، بل أيضًا موضوعات تناسب الصين”. “أعتقد أن روح الهيب هوب ستتمحور دائمًا حول الإبداع الأصلي وستكون دائمًا حول قصتك الخاصة.”