“بلا هوية”: لماذا تفشل الموسيقى الكينية في الانتشار عالميًا؟

نيروبي، كينيا – في نوفمبر 2023، عندما أعلنت جوائز جرامي عن خمسة مرشحين أوليين لفئة أفضل أداء موسيقي أفريقي، لم يتم تمثيل سوى جنوب أفريقيا ونيجيريا. أثارت هذه الأخبار جدلاً حول الاتجاه المستمر للموسيقى المعاصرة من كلا البلدين – أمابيانو وأفروبيتس – التي تهيمن على القارة التي تضم 54 دولة.

وكان هذا هو الحال بشكل خاص في كينيا. تعد الدولة الواقعة في شرق إفريقيا واحدة من الدول ذات الثقل الثقافي في القارة وغالبًا ما تكون رائدة في العديد من القطاعات الأخرى. ومع ذلك، في معظم أنحاء أفريقيا والعالم، تظل ساحات الرقص وموجات الأثير خالية من الموسيقى الكينية.

حققت بعض الأسماء الأكثر شهرة اليوم مثل فرقة الصبي Sauti Sol مستوى معينًا من التقاطع عبر القارة وانتزعت جوائز جرامي من عملها مع نظرائها في نيجيريا وجنوب إفريقيا. لكن شهرتهم وجاذبيتهم لا تزال متخلفة عن شهرة نظرائهم.

وحتى داخل كينيا، تتمتع فرقة Amapiano وAfrobeats ببث متكرر. كما أن موسيقى البونجو فلافا، وهي نوع موسيقي من تنزانيا المجاورة، تحظى أيضًا بشعبية كبيرة، ربما يرجع ذلك جزئيًا إلى أن الأغاني باللغة السواحيلية، اللغة الرئيسية في كلا البلدين.

عندما أعلنت مجموعة Universal Music Group (UMG) عن إطلاق Def Jam Africa في عام 2020، أعلنت العلامة عن مواقع في نيجيريا وجنوب إفريقيا، لكنها وعدت بتوقيع الموسيقى من جميع أنحاء القارة. كما أنشأت شركات التسجيلات الكبرى الأخرى مثل وارنر ميوزيك وسوني ميوزيك متاجر في كلا البلدين. وفي حين أن بعض الفنانين الموقعين يأتون من خارج تلك المراكز الموسيقية، إلا أن الكينيين لم يقتحموها بعد.

بالنسبة إلى تابو أوسوسا، المؤلف والمنتج الموسيقي والمدير التنفيذي لشركة التسجيلات المقيم في نيروبي، فإن سبب غياب كينيا عن المسرح القاري واضح.

وقال لقناة الجزيرة: “الموسيقى الكينية ليس لها هوية”.

الهوية، بحسب أوسوسا، هي سلالة سليمة ولكنها أيضًا سلالة جيلية؛ مجموعات من الألحان وتقلبات العبارات والإيقاعات التي تتدفق من سنة إلى أخرى. ويضيف أن شركتي Afrobeats وAmapiano تمتلكان هذه الخصائص وهما أفريقيتان بشكل مميز. وبالمقارنة، لا يوجد ما يعادله في كينيا.

هوية متقلصة

اعتادت الموسيقى الكينية أن تتميز بصوت نقر الجيتار المميز، الذي يتم العزف عليه لتقليد القيثارة التقليدية ذات الثمانية أوتار. عندما تم سماعها، كان بإمكان الجميع معرفة ما هي: موسيقى البنغا. مشتقة من كلمة لو التي تعني الجمال، وقد سيطرت بينجا على كينيا في الخمسينيات والستينيات وانتشرت في جميع أنحاء القارة خلال السبعينيات.

قام الموسيقيون بنقل أصوات الأغاني الكينية الغربية التقليدية إلى الجيتار، مما أدى إلى إنشاء صوت النتف المميز الذي تشتهر به بينجا.

يلقي أوسوسا باللوم على الاستعمار في اختفاء هذا النوع.

وقال: “عندما حصلنا على استقلالنا (في عام 1963)، ترك آباؤنا كل شيء في القرية”، في إشارة إلى الهجرة إلى المناطق الحضرية في السبعينيات. “ثقافتنا، طعامنا، إحساسنا باللباس، موسيقانا. لقد انتقلوا إلى المدينة للبدء من جديد، وإذا أحضر أي شخص أي شيء من القرية يتم تصنيفه على أنه مشامبا – أي من القرية.

قال أوسوسا: “لا أعرف لماذا لم ننقل ثقافتنا إلى المدن”. “لقد فعل النيجيريون ذلك، ولهذا السبب تمكنوا من جعل حياة القرية غير تقليدية ومثيرة (من خلال موسيقاهم). لقد كان الموسيقيون النيجيريون دائمًا يقدرون من سبقوهم، لذلك هناك استمرارية من أيام موسيقى الجوجو إلى الأفروبيتس.

يتفق بيل أوديدي، الكاتب الموسيقي في Business Daily Africa ومقدم البرامج الإذاعية في Music Time in Africa، مع فرضية أوسوسا. ويقول إن الكينيين فقدوا تقاليدهم الموسيقية، وبالتالي فقدوا فرصهم في دخول التيار الرئيسي.

لكنه يعتقد أيضًا أن الوضع السياسي والاقتصادي في الأيام الأولى من فترة ما بعد الاستقلال في كينيا “لم يسمح للموسيقى بالازدهار”.

قال أوديدي: “لقد تم قمع ثقافة السكان الأصليين من قبل مجتمع المستوطنين”. “الرجال الذين وصلوا إلى السلطة بعد الاستقلال واصلوا نفس النوع من السياسات. لقد أعجبوا بأسلوب الحياة الغربي والبريطاني (أكثر) مما أعجبوا بأسلوب الحياة الخاص بهم.

عالقة في حلقة

الاستعمار ليس هو الشيء الوحيد الذي يعيق الموسيقيين الكينيين – وفقًا للموسيقيين الكينيين.

إحدى المشاكل هي الخوف من تعريف الموسيقى كمهنة.

قالت مايا أمولو، مغنية R & B الكينية المعترف بها كواحدة من فناني Spotify’s Fresh Finds Africa في عام 2022: “يتردد الكثير من الفنانين في الدخول في عالم الموسيقى بدوام كامل. المشكلة هي أننا لم نتطور كصناعة. لقد قامت جنوب أفريقيا ونيجيريا ببناء وتطوير صناعة الموسيقى الخاصة بهما لفترة طويلة جدًا، أما نحن فلم نفعل ذلك. وبدون صناعة عاملة ذات شكل من أشكال الهيكلة، لن تتمكن من كسب أي أموال.

وهذا يخلق حلقة لا مفر منها: الصناعة متخلفة لأن الناس لا يتابعون الفن بدوام كامل. لا يتابع الناس الفن بدوام كامل لأن الصناعة متخلفة.

يعتقد “بلينكي” بيل سيلانجا، قائد المجموعة الكينية البديلة Just a Band، أن المشجعين الكينيين وصناعة الموسيقى المحلية بحاجة إلى بذل المزيد من الجهد من أجل الفنانين.

قال سيلانجا: “لم نحشد جهودنا خلف الموسيقى الكينية”. “لم يتم تقديم الميكروفون لنا تقليديًا. نيجيريا وجنوب أفريقيا، وحتى الكونغو لديها صناعة الموسيقى لفترة طويلة. لقد تمكنوا من صقل صوتهم حقًا، وهم يقفون خلف صوتهم. منسقو الأغاني الكينيون يدفعون بموسيقى Afrobeats وAmapiano. منسقو الأغاني النيجيريون لا يفعلون الشيء نفسه بالنسبة لنا.

يستشهد الفنانون بأسباب إضافية لعدم قدرة شرق أفريقيا على الخروج من التيار الرئيسي: مقارنة بالنيجيريين، يرغب عدد أقل من الكينيين في مغادرة البلاد (45 بالمائة مقابل 19 بالمائة وفقًا لمركز بيو للأبحاث) مما يؤدي إلى قدر أقل من تصدير الثقافة الكينية.

تعاني الاستوديوهات في كينيا من نقص التمويل، وقد تكون جودة الإنتاج في بعض الأحيان متخلفة بسنوات عن بلدان أفريقية أخرى. يقول البعض إن المشهد الموسيقي الكيني يتم تعريفه من خلال مطاردة النجاح الذي حققته نيجيريا وجنوب إفريقيا.

يعتقد سيلانجا أنه على الرغم من ذلك، فإن الافتقار إلى صوت موحد هو ما يجعل كينيا مكانًا رائعًا للنمو والتعلم كفنان.

قال سيلانجا: “بالتأكيد، الموسيقى الكينية ذات طابع إقليمي أكثر”. “الصوت الكيني الموجود يختلف من مكان إلى آخر. جمال هذه الاختلافات هو ما يجعلنا مميزين. “لم يكن من الممكن أن توجد فرقة Just A Band في أي بلد آخر في أفريقيا.”

“يريدون الاستماع”

لإعادة اكتشاف الصوت الكيني وحث الناس على الاستماع، يعمل بعض الفنانين باستمرار على إعطاء الأولوية لثقافتهم.

شيبتون أونيانجو، الذي يعرف باسمه المسرحي وينيو، كان فنانًا في لعبة البنغا لأكثر من 15 عامًا. قال المغني الذي يعمل مع شركة Ketebul Music التابعة لأوسوسا: “أريد التركيز على موسيقى بينغا، وجعلها طازجة وجديدة للسوق العالمية التي يمكن أن تتماثل معها”.

وبينما يتفق وينيو مع الكثير من فرضيات أوسوسا، فإنه يتفق أيضًا مع بعض أقرانه على أن الجهود المبذولة لجلب الموسيقى الكينية إلى المسرح الرئيسي تحتاج إلى التركيز بشكل أقل على إحياء الماضي وأكثر على أصوات الحاضر.

بعض الموسيقى الجديدة التي يتم إنتاجها هي Benga، وبعضها ليس كذلك. لكن ليس هناك ما يكفي من الناس يستمعون بعد.

قال وينيو: “يريد الناس معرفة ما هو الصوت الكيني وكيفية التعامل معه”. “أعتقد أن الكثير من الموسيقيين في الصناعة قد عادوا إلى لوحة الرسم. إنهم يريدون أن يعرفوا ما هو الصوت الكيني. ستندهش عندما تكتشف أن الكثير من الكينيين يحبون الموسيقى الكينية. يريدون الاستماع إليها. هناك سوق هناك.”